ขบวนการศิลปะสถิตยศาสตร์

George Grie / ДжорджГрие, 1962 | จิตรกร Neo-Surrealist

Pin
Send
Share
Send
Send




George Grie / ДжорджГриеหรือЮрийГрибановскийเป็นศิลปินชาวรัสเซีย - แคนาดาหนึ่งในศิลปินแนวสถิตยศาสตร์ระบบดิจิตัลคนแรก Grie เป็นที่รู้จักสำหรับภาพวาดภาพ 3 มิติ 2 มิติและภาพเคลือบ เกิดในสหภาพโซเวียตในช่วงระบอบการปกครองของสหภาพโซเวียตเขาไม่ได้นำรูปแบบศิลปะสัจนิยมสังคมนิยมทางการเมืองแบบดั้งเดิมและถูกต้องทางการเมืองมาใช้

  • สไตล์
สไตล์ศิลปะของ Grie ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากนักนิยมที่มีชื่อเสียงเช่นRené Magritte และ Salvador Dalíนักปราชญ์ZdzisławBeksińskiและ Wojciech Siudmak และศิลปิน photomanipulation เซอร์เรียล งานศิลปะ neo-surrealist ของเขาเป็นการผสมผสานของสัญลักษณ์เซอร์เรียลลิสต์คลาสสิกกับงานศิลปะแนวแฟนตาซีกอธิคและที่มีวิสัยทัศน์ที่ทันสมัย

ผลงานศิลปะดิจิตอลนีโอ - เซอร์เรียลลิสต์ของศิลปินเป็นบันทึกภาพที่ไม่ธรรมดาของความคิดเชิงแนวคิดมุมมองทางปรัชญาจินตนาการและความฝันของเขาบ่อยครั้งที่เดินทางสู่จิตใต้สำนึกงานศิลปะที่เหมือนภาพถ่ายของ Grie แสดงให้เห็นโลกที่เหมือนจริง . ภาพลวงตาเหนือธรรมชาติแนวโรแมนติกที่ลึกลับเวทมนตร์ทางวิญญาณและความหวือหวาแบบโกธิกล้วนมารวมกันในโลกเสมือนจริงของเขาผลลัพธ์ที่ได้จากการมองในแง่มุมของผู้ชมนั้นไม่สะดวกสบายเสมอไปหรือเป็นธรรมดา: มีความตึงเครียดและความแปลกแยก ในเหตุการณ์ประหลาดที่เกิดขึ้นในภูมิทัศน์จินตนาการของเขา
  • ชีวิตและการทำงาน
George Grie ได้รับการศึกษาศิลปะคลาสสิกในสถาบันวิจิตรศิลป์ต่าง ๆ ก่อนที่เขาจะเริ่มต้นอาชีพของเขาในฐานะจิตรกรวิจิตรศิลป์และศิลปินกราฟิกในปี 1990 จอร์จอาศัยและทำงานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาเคยเป็นสมาชิกของ Pushkinskaya , 10 (ศิลปะศูนย์) และพบกับศิลปินและนักดนตรีที่มีชื่อเสียงหลายคนเช่น Sergey Kuryokhin, Yuri Shevchuk และ Boris Grebenshchikov ผลงานของเขานำเสนอในพิพิธภัณฑ์ State Russian และในคอลเล็กชันส่วนตัวในอเมริกาฟินแลนด์แคนาดารัสเซียและสหราชอาณาจักร



งานศิลปะของ Grie เต็มไปด้วยภาพที่แข็งแกร่งและทรงพลังซึ่งต้องพึ่งพาการแสดงผลภาพ การใช้เทคนิคที่สมจริงของภาพถ่ายทำให้ความแตกต่างระหว่างแหล่งกำเนิดแสงและโทนสีเข้มซึ่งสามารถเห็นได้ในภาพเขียนตอนต้นของเขาทำให้งานศิลปะของเขามีรูปแบบกราฟิกพวกเขากำลังจับภาพความขัดแย้งที่มองเห็น: บางครั้งพวกเขาจะพรรณนาช่วงเวลาสงบและไตร่ตรอง เช่นความเหงาหรือความเศร้าโศก มีความนิ่งในธีมของเขาที่สื่อถึงความรู้สึกของการสะท้อนภายในและการสังเกตตนเองการชื่นชมของศิลปินในการถ่ายภาพคือเหตุผลที่ Grie เปลี่ยนความชอบด้านศิลปะของเขาจากวิจิตรศิลป์ดั้งเดิมไปสู่ศิลปะดิจิตอลคอมพิวเตอร์ประสบการณ์ก่อนหน้านี้และการศึกษาจิตรกรรมคลาสสิก ทำให้เขามีอิสระอย่างเต็มที่ในการแสดงออกและสำรวจตนเองในฐานะศิลปินเขากลายเป็นศิลปินนักออกแบบกราฟิกมัลติมีเดียมืออาชีพและเข้าร่วมกับ IBM Corporation ในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านสื่อใหม่ George กำลังทำงานที่นั่นร่วมกับ Oleg Lipchenko นักเขียนการ์ตูนชื่อดังชาวอเมริกันและ San Base.Today ในวันนี้ความสนใจที่สำคัญของเขาอยู่ในซอฟต์แวร์การออกแบบกราฟิก 2D และ 3D ร่วมสมัยแบบจำลอง 3 มิติและแอปพลิเคชันของพวกเขาในปี 2002 เว็บที่เกี่ยวข้อง - Interartcenter.net ผลงานของเขาได้รับการตีพิมพ์ในสิ่งพิมพ์หลายแห่งของโลกเช่นหนังสือเรียนมัธยมปลายของแคนาดา "งานศิลปะ", ตำราภาพประกอบประวัติศาสตร์ (เดนมาร์ก) ตำราเรียนภาษาฝรั่งเศสและนิตยสาร University of Washington
รูปแบบใหม่ของศิลปะดิจิทัลเกิดขึ้นโดยไม่มีอาการผึ่งผายและโฆษณาที่มีเสียงดัง พวกเราบางคนยังคิดว่าศิลปะดิจิทัลและ 3d เป็นสิ่งเชิงกลและประดิษฐ์สิ่งที่อยู่นอกเหนือการสัมผัสของมนุษย์ สิ่งนี้อาจไม่ผิดไปมากกว่านี้ คอมพิวเตอร์ไม่ได้สร้างงานศิลปะผู้คนทำ คอมพิวเตอร์เป็นเครื่องมือที่สร้างสรรค์เพียงอย่างเดียวซึ่งมีความซับซ้อนมาก เมื่อคุณลองพวกเขาคุณจะไม่ยอมแพ้ก้าวไปข้างหน้า อาจมีเพียงหนึ่งอุปสรรคเล็ก ๆ ที่น่ารำคาญระหว่างคุณกับการออกแบบที่สมบูรณ์แบบของคุณ - การขาดจินตนาการ - George Grie, ชีวประวัติและคำแถลงศิลปะ

















George Grie / ДжорджГрие / ЮрийГрибановский, นาโตในรัสเซีย, vive ในแคนาดา ฮาสตูดิโออาร์ทในภาษาที่แตกต่างกันและ cominciato มา pittore อี artista grafico.Fin ได๋ sai suoi แรกที่ดีที่สุดในการถ่ายภาพที่ดีที่สุดสำหรับ una tecnica fotorealistica basata su Forti คอนติเนนตัลและมุมมองที่แตกต่างกัน Campo del ออกแบบกราฟิก multimediale è entrato all'IBM มา specialista nei nuovi media.Il suo stile è stato fortemente influenzato da surrealisti come Rene Magritte e Salvador Dalì, ma anche da fotomanipolatori Grie definisce la sua arte neosurrealista; การรวมตัวกันของภาพตัดปะในเซอร์เรียลริโมชั่นและการออกแบบที่ทันสมัยและจินตนาการของศิลปิน
"La nuova forma di arte digitale è nata senza manifestazioni pompose e และ rumorosi spot pubblicitari" มีคำตอบ Grie
"Alcuni พิจารณาคนโบราณ l'arte ดิจิทัลและ 3D ประดิษฐ์ใน meccanico, qualcosa ในการตรวจสอบความเป็นส่วนตัวของ tocco umano. ฉันคอมพิวเตอร์ไม่ใช่ fanno arte, sono le persone che la fanno. Anche i più sofisticati. Una volta che li hai provati ไม่ใช่ puoi più abbandonarli se vuoi andare avanti. L'unico vero ostacolo che ti resta da régi maniaza della tua arte è la mancanza di immaginazione "







Pin
Send
Share
Send
Send