John Singer Sargent

Send

ผลงานของเวนิสของซาร์เจนท์แสดงให้เห็นถึงความมีศิลปะเป็นสองเท่า

โดย Roderick Conway Morris ©เดอะนิวยอร์กไทมส์ เมษายน 20, 2007John Singer Sargent⏭เป็นจิตรกรสังคมที่เป็นที่ต้องการมากที่สุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 แต่เขามีชีวิตคู่
ตลอดระยะเวลาเกือบ 30 ปีที่เขาอยู่กับการวาดภาพเขาได้ผลิตภาพทิวทัศน์นับร้อยและการศึกษารูปที่ไม่ได้มีไว้สำหรับการดูแบบสาธารณะไม่ค่อยเห็นนอกสตูดิโอของเขา

เกิดในฟลอเรนซ์ในปี 1856 จากพ่อแม่ชาวอเมริกันในขณะที่เติบโตขึ้นเขาเป็นผู้นำในการดำรงอยู่ของทวีปยุโรปที่ยังคงอยู่ในวัยผู้ใหญ่ เขาเดินทางอย่างต่อเนื่องเพื่อค้นหาภูมิทัศน์และฉากใหม่ ๆ เพื่อระบายสีเพื่อความพึงพอใจส่วนตัวของเขา ในเวนิสเขาพบว่าทั้งความท้าทายในระยะยาวกับพลังทางศิลปะของเขาและบ้านทางจิตวิญญาณที่น่าประหลาดใจที่มีมาจนถึงทุกวันนี้ไม่เคยมีนิทรรศการที่อุทิศให้กับผลงานของเขา แต่ที่นี่ในที่สุดที่พิพิธภัณฑ์ Correr คือ "ซาร์เจนท์และเวนิส"การรวบรวมรางวัลมากกว่า 50 สีน้ำและน้ำมันของเขาหลายรายการจากคอลเลกชันส่วนตัวพร้อมกับการเลือกภาพวาดที่เกี่ยวข้องโดยโคตรชาวพื้นเมืองของเวนิสการแสดงดำเนินต่อไปจนถึงวันที่ 22 กรกฎาคม

ซาร์เจนท์ทาสีแรกเวนิสในช่วงต้นปี 1880 ในเรื่องนี้ "ยุคแรกของเวนิส"เขาทำมุมมองบางส่วน แต่หลังจากส่วนหนึ่งในรอยเท้าของ Whistler เขามุ่งเน้นไปที่ฉากถนนและการตกแต่งภายในส่วนใหญ่เป็นภาพวาดกรรมกร Venetians ไปเกี่ยวกับธุรกิจประจำวันของพวกเขาในถนนแคบและสี่เหลี่ยมบางส่วนของน้ำมันเหล่านี้กับจานมืดของพวกเขา อาจถูกประหารโดยร้านทำผมในกรุงปารีสแม้ว่าจะไม่เคยปรากฏตัวที่นั่นจริง ๆ รูปภาพเวนิสในภายหลังของเขาไม่ว่าในกรณีใดก็ตามจะเป็นการแสวงหาแบบส่วนตัวเกือบทั้งหมด

จาก 2441 ถึง 2456 เขา "ช่วงที่สอง"ที่นี่เขามาถึงเมืองเวนิสเกือบทุกปีความสนใจของเขาเปลี่ยนไปเป็นมุมมองของคลองและสถาปัตยกรรมเพียงมนุษย์ที่มีเพียงคนเดียวเท่านั้นคือนักเรือกอนโดลินนักพายเรือคนอื่น ๆ และภาพร่างของเพื่อนซาร์เจนท์ในกอนโดลา ยากที่จะวาดภาพน้ำมีแม่น้ำและลำธารทาสีในฝรั่งเศสและอังกฤษลำธารและ torrents ใน Tyrol ออสเตรียน้ำพุและแอ่งน้ำในอิตาลีและสเปนในเวนิสเขายืดความสามารถของเขาออกไปจนสุดขีดเพื่อจับเอฟเฟ็กต์อันรวดเร็วของสื่อของเหลวนี้ - บางครั้งถึงเอฟเฟ็กต์ที่ยอดเยี่ยมทำให้ธรรมชาติของเรื่องยากลำบากอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้บางทีเขาอาจใช้สีน้ำสำหรับภาพเวนิสมากกว่าจุดใด ๆ ในอาชีพของเขา

ซาร์เจนท์ได้ผ่านช่วงเวลาอิมเพรสชั่นนิสต์เมื่อเป็นชายหนุ่มและเขากลับไปที่เทคนิคบางอย่างเพื่อถ่ายทอดการเล่นแสงและสีที่ซับซ้อนบนน้ำและอาคารของเวนิส แต่เขาก็เป็นนักเขียนบทที่ยอดเยี่ยมและมีระเบียบวินัย หลายแห่ง "ช่วงที่สอง"รูปภาพเป็นภาพสถาปัตยกรรมของอาคารซานมาร์โกอาคารปาลาซซีบนแกรนด์คาแนลและโบสถ์ - มหาวิหารบาโรกที่งดงามของ Santa Maria della Salute เป็นที่ชื่นชอบเป็นพิเศษงานที่ดีที่สุดเหล่านี้นำเสนอการแต่งงานที่หายาก และการแต่งตัวที่น่าประทับใจจับภาพพร้อมรายละเอียดการตกแต่งและรายละเอียดของเมืองที่น่าประทับใจพร้อมกับการสะท้อนที่เปลี่ยนแปลงบนคลองและทะเลสาบที่ล้อมรอบทั้งหมด

ซาร์เจนท์มีความสัมพันธ์กับ Curtises ครอบครัวแองโกล - อเมริกันที่อยู่อาศัยใน Palazzo Barbaro บนแกรนด์คาแนล ทั้งเขาและเฮนรีเจมส์เพื่อนตั้งแต่ชายทั้งสองเคยพบกันที่ปารีสในปี 2427 พักอยู่หลายครั้งเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของความซาบซึ้งในการต้อนรับของ Curtises ระหว่างการมาเยือนของเขาในปี 2441 ซาร์เจนท์ทำภาพเหมือนในน้ำมัน พ่อแม่ของเคอร์ติสแดเนียลและอาเรียน่าลูกชายราล์ฟและภรรยาสาวของเขากำลังดื่มชาในห้องบอลรูมที่ยิ่งใหญ่ของวัง ภาพวาดซึ่งต่อมาได้รับชื่อ 'มหาดไทยในเวนิส'จะกลายเป็นหนึ่งในภาพที่โด่งดังที่สุดและมีชื่อเสียงของศิลปิน
เมื่อซาร์เจนท์นำเสนอภาพให้กับ Ariana Curtis เธอปฏิเสธมันค้นหาภาพลักษณ์ของตัวเองที่ไม่ยกยอและท่าทีที่หรูหราของลูกชายราล์ฟมือบนสะโพกอย่างไม่ตั้งใจวางตัวตัวเองบนโต๊ะชุบทอง "ไม่ถูกกาลเทศะ". ความไร้สาระและความหยาบคายของเธอคือการสูญเสียของครอบครัวและผลประโยชน์ของราชบัณฑิตยสถานหลังจากนั้นศิลปินได้มอบให้สถาบันการศึกษาดังกล่าวเนื่องจากภาพประกาศนียบัตรของเขาเกี่ยวกับการได้รับในฐานะสมาชิกเต็มรูปแบบและสถาบันได้เป็นเจ้าของมาตั้งแต่นั้น

สี่ปีต่อมาในน้ำมัน Venetian หายากอีกซาร์เจนท์แทรกซึมเพื่อนชั้นบนของเขา Jane de Glehn ในห้องแต่งตัวของหญิงสาวชาวโพรทาเรียนเข้าสู่ "Venines Wineshop"การแสดงความเห็นอกเห็นใจของความไม่เป็นทางการที่ผ่อนคลายของโฮสเทลชั้นต่ำทั่วไปเกือบจะเป็นจี้ชีวิตต่ำสู่ฉากห้องวาดภาพในชีวิตของ"มหาดไทยในเวนิส". ในปี 1904 ซาร์เจนท์ได้ทำสีน้ำเต้าหู้ของ Jane de Glehn, แต่งกายอย่างมีสไตล์, โพสต์อย่างสง่างามและเป็นอย่างมากของผู้หญิง, สบายใจในการล่องเรือกอนโดลาริมคลองแกรนด์

ในปีพ. ศ. 2450 เพื่อเป็นการทำลายความนิยมของแฟชั่นนายใหญ่และดีซาร์เจนท์ประกาศว่าเขายอมแพ้การถ่ายภาพบุคคลอย่างเป็นทางการจนถึงปี 1909 เขาอนุญาตให้ภาพเวนิสน้อยมากที่จะออกจากสตูดิโอของเขา ก่อนหน้านั้นเขาแลกเปลี่ยนเปียโนหนึ่งอัน - เขาเป็นนักดนตรีที่ประสบความสำเร็จอย่างสูง - ให้คู่รักได้ประมูลเพื่อการกุศลและหยิบของเพื่อนคนอื่น ๆ หลังจากนั้นจนกระทั่งเขาตายในปี 2468 จำนวนหนึ่งปรากฏอยู่ในนิทรรศการแสดงเป็นระยะ ๆ ค่อย ๆ หาทางเข้าไปในกลุ่มของสะสมส่วนตัวและสาธารณะ

Roger Fry นักวิจารณ์และสมาชิกของกลุ่ม Bloomsbury ในลอนดอนกล่าวหาว่าศิลปินตอบโต้ต่อเวนิส "สำหรับทุกคนในโลกเหมือนนักท่องเที่ยวทั่วไป"- ผู้พิพากษาไม่กี่คนที่เห็นภาพในวันนี้จะแบ่งปันผู้ซื้อและนักสะสมร่วมสมัยแน่นอนไม่เห็นด้วยในการประมูลสองวันที่ Christie ในเนื้อหาของสตูดิโอของศิลปินหลังจากการตายของเขาภาพเวนิสเป็นหัวข้อของ การประมูลที่คลั่งไคล้สีน้ำเพียงใบเดียวก็มาถึงยอดรวม 4,830 ปอนด์ | ©เดอะนิวยอร์กไทมส์

Venezia è la città dei pittori, da sempre.Anche John Singer Sargent (1856-1925) ⏭, โดย Maggior esponente dell'impressionismo americano rimase profascamentato affascinato da Venezia. ซาร์เจนท์ทุ่มเทให้กับภารกิจของพวกเขาในการถ่ายทำภาพยนตร์ของพวกเขา - ประมาณ centocinquanta - ติดกับดัก ottanta del XIX secolo ed il 1913.Cresciuto ในสภาพแวดล้อมที่ไม่เป็นเอกเทศ, คอสโมโพลิตา, กับ Italia, Francia, Spagna, Svizzera e Germania, ตั้งอยู่ใน Parigi di Carolus Duran⏭ ed iscritto all'Ecole des Beaux Arts, sua carriera come ritrattista.Amico di Monet, intraprende nella seconda metà degli anni '70 วันต่อวันในช่วงฤดูร้อนปีสตูดิโอในช่วงฤดูใบไม้ผลิและฤดูใบไม้ร่วงปีก่อนฤดูใบไม้ร่วง volte nell'arco di quarant'anni.Vi sono rappresentati palazzi, chiese, campi e canali, animati dai riflessi della luce sull'acqua e sulle architetture, ma, accanto al vedute de luoghi e dei monumenti piùi -Ponte di Rialto, Palazzo Ducale, Salute-, Trovano spazio alcune insolite visioni di vita quotidiana che rimandano alla vita tradizionale เดลลาเวเนเซีย dell'epoca, ระหว่างการเดินทางในขวด, ออกนอกสถานที่ของตัวเองหรือคนอื่น ๆ ในฉากการผจญภัย, เสบียงอาหารกลางและตะวันตก, Dominano la ricerca sulla luce, la libertà e l'incisività del tratto oltre to una perfetta padronanza formale.