ศิลปินจริง

Eva Gonzalès ~ จิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์

Pin
Send
Share
Send
Send




จิตรกรชาวฝรั่งเศส Eva Gonzalès (1849-1883) เริ่มการฝึกอบรมอาชีพของเธอและเรียนวิชาวาดภาพในปี ค.ศ. 1865 จากนักวาดเส้นสังคมชาร์ลส์แชปลินซึ่งเป็นอาจารย์ของแมรี่แคสเซตต์ เธอได้พบกับÉdouard Manet ในปี 1869 และจะเป็นนักเรียนเพื่อนร่วมงานและนางแบบของเขา มาเนต์ได้เริ่มถ่ายภาพของเธอทันทีซึ่งเสร็จสมบูรณ์เมื่อวันที่ 12 มีนาคม 2413 และจัดแสดงที่ซาลอนในปีนั้น

Édouard Manet ~ ภาพเหมือนของ Eva Gonzalès, 1869-1870 ภาพวาดที่เธอแสดงให้เห็นที่นี่การแสดงให้เห็นถึงความเชี่ยวชาญที่เธอประสบความสำเร็จในยุคนั้น อย่างไรก็ตามการพรรณนาของกอนซาเลสนี้น้อยกว่าการประจบประแจงว่าชุดของเธอท่าทางและเทคนิคของเธอนั้นไม่ใช่มืออาชีพในการวาดภาพ ภาพวาดที่ Gonzales กำลังทำงานไม่ใช่ของเธอ แต่จริงๆแล้วเป็นหนึ่งใน Manet ปัจจุบันมีการแสดงที่ Dublin City Gallery The Hugh Lane



เช่นเดียวกับอาจารย์ของเธอÉdouard Manet เธอไม่เคยแสดงกับจิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์ในนิทรรศการโต้เถียงในปารีส แต่เธอถือว่าเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มเพราะสไตล์การวาดภาพของเธอ เธอเป็นนักเรียนที่เป็นทางการเพียงคนเดียวของ Manet และทำตัวเป็นแบบอย่างให้กับสมาชิกอิมเพรสชั่นนิสต์หลายคน
จนกระทั่งปี 1872 เธอได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก Manet แต่ต่อมาก็พัฒนาสไตล์ส่วนตัวของเธอเองมากกว่าเดิม ระหว่างสงครามฝรั่งเศส - ปรัสเซียนเธออพยพไปยังเมือง Dieppe
เธอแต่งงานกับศิลปินกราฟิก Henri Guérardและใช้เขาและ Jeanne Gonzales น้องสาวของเธอเป็นวิชาสำหรับภาพวาดหลายภาพของเธอ
ผลงานของเธอถูกจัดแสดงที่สำนักงานศิลปะรีวิว L'Art ในปี 1882 และที่ Galerie Georges Petit ในปี 1883 อาชีพของเธอถูกตัดสั้นเมื่อเธอเสียชีวิตในการคลอดเมื่ออายุสามสิบสี่หรือหกวันหลังจากการตายของ มาเนต์อาจารย์ของเธอ 2428 ในหลังจากการตายของเธอมีงานย้อนหลัง 88 งานที่ Salons de La Vie Moderne


Eva Gonzalèsจัดแสดงเป็นครั้งแรกที่ Salon ในปี 1870 หลังจากนั้นเธอก็ส่งงานไปที่ซาลอนทุกปี แม้ว่าเธอจะได้รับเชิญให้ไปร่วมแสดงกับอิมเพรสชั่นนิสต์คนอื่น ๆ ด้วยเหตุผลบางอย่างเธอชอบที่จะแสดงผลงานของเธอที่ Official Salon ในช่วงสงครามฝรั่งเศส - ปรัสเซียเธอยังคงอยู่ในเมือง Dieppe ในปี 1879 เธอแต่งงานกับพี่ชายของศิลปินกราฟิก Henri Guérard แม้ว่าอาชีพของเธอจะสั้นลงเมื่อเธอเสียชีวิตในการคลอดบุตรเมื่ออายุสามสิบสี่เธอก็กลายเป็นที่รู้จักในด้านรูปแบบการถ่ายภาพบุคคล เธอรวมถึงอารมณ์ที่ละเอียดอ่อนและความร่ำรวยของรายละเอียดในผลงานของเธอเช่น A Loge ในThéàtre des Italiens (1874) อธิบายว่าเป็นหนึ่งในภาพวาดที่เร้าใจมากที่สุดในวันนี้และให้ความสำคัญในนิทรรศการนี้ หลังจากการตายของเธอย้อนหลังไปถึงแปดสิบแปดของการทำงานของเธอที่ Salons ของ La Vie Moderne


















Pin
Send
Share
Send
Send