ศิลปะแยกตัวออก

Gustav Klimt | จิตรกรอาร์ตนูโว

Pin
Send
Share
Send
Send



Klimt, Gustav🎨 (b Baumgarten, nr. เวียนนาวันที่ 14 กรกฎาคม พ.ศ. 2405 d เวียนนา 6 ก.พ. 1918) นักวาดภาพชาวออสเตรียนักวาดภาพและนักออกแบบชาวออสเตรียเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของกรุงเวียนนาที่น่าตื่นเต้นที่สุดในอาชีพการงานของเขาเขาประสบความสำเร็จอย่างสูงในฐานะจิตรกรที่มีการประดับประดาอย่างหรูหราในประเพณีอันยิ่งใหญ่ของ Makart ใน Kunsthistorisches Museum ในกรุงเวียนนาเขาเสร็จสิ้นหลังจากการเสียชีวิตของ Makart ในปี 1884 แม้ว่า Klimt จะประสบความสำเร็จในด้านวิชาการอย่างเป็นทางการ แต่งานศิลปะของเขาก็ได้รับอิทธิพลจากอิมเพรสชั่นนิสม์สัญลักษณ์และอาร์ตนูโว
ไม่พอใจกับทัศนคติที่อนุรักษ์นิยมของสมาคมศิลปินเวียนนาทำให้เขาและกลุ่มเพื่อนลาออกในปี 2440 และจัดตั้งองค์กรของตนเองขึ้นมาคือเซเซสชั่นซึ่งเขาได้รับเลือกตั้งเป็นประธานาธิบดี
ในระยะเวลาอันสั้น Klimt จึงเปลี่ยนจากการเป็นเสาหลักของการจัดตั้งเป็นฮีโร่ของเปรี้ยวจี๊ดและบทบาทใหม่นี้ได้รับการยืนยันเมื่อภาพจิตรกรรมฝาผนังเชิงเปรียบเทียบมหาศาลของเขาสำหรับมหาวิทยาลัยเวียนนา🎨ถูกประณามว่าไร้สาระและลามกอนาจาร (Klimt ได้รับค่าคอมมิชชั่นในปี 1894 และยกเลิกมันในปี 1905; นิติศาสตร์ชื่อภาพเขียนชื่อยาและปรัชญาถูกทำลายด้วยไฟในปี 2488) แม้ว่าค่าคอมมิชชั่นอย่างเป็นทางการจะลดลงหลังจากนี้ แต่เขาก็ยังต้องการผู้อุปถัมภ์ส่วนตัวในฐานะนักวาดภาพเหมือนนักวาดภาพในเรื่องที่เกี่ยวกับตำนานและเชิงเปรียบเทียบ
เขาตอบสนองอย่างสูงต่อความงามของผู้หญิง (เขาเป็นคนเจ้าชู้มาก) และในภาพของเขาและรูปถ่ายของเขาเขาเน้นถึงเสน่ห์และความลึกลับของความเป็นผู้หญิง

ตัวอย่างที่น่าสังเกตคือภาพบุคคลที่เต็มไปด้วยความงดงามของพี่สะใภ้และเพื่อนสนิทของเขาเอมิลีฟลอจ (2445, Historisches Mus der Stadt, เวียนนา) และ Judith I (2444, Österreichische Galerie, เวียนนา) หนึ่งในภาพต้นแบบของเด็กหญิงประหารลักษณะเด่นในภาพเขียนของ Klimt นั้นได้รับการปฏิบัติมากขึ้นหรือน้อยลงตามธรรมชาติ แต่ประดับประดาอยู่ในพื้นหลังหรือเสื้อผ้าของพวกเขา - ด้วยลวดลายการตกแต่งอย่างหรูหราเพื่อระลึกถึงปีกผีเสื้อหรือนกยูง ของราคะที่ไม่ธรรมดาอย่างมากมุมมองที่เร้าอารมณ์ของงานของเขายิ่งเด่นชัดกว่าในงานเขียนของเขาซึ่งส่วนใหญ่เป็นงานอิสระแทนที่จะเป็นการศึกษาเพื่อเตรียมความพร้อมสำหรับการเขียนภาพ: โดยทั่วไปแล้วพวกเขาแสดงผู้หญิงเปลือยกายหรือกึ่งเปลือยกายในสภาพเร้าอารมณ์ทางเพศ . นอกเหนือจากภาพวาดและภาพวาดแล้ว Klimt ยังมีงานออกแบบที่ดีสำหรับ Wiener Werkstätteส่วนใหญ่ก็ค่อนข้างเรียบง่าย แต่ข้อยกเว้นที่สำคัญคือคณะกรรมการหลักของกระเบื้องเคลือบสลับสีในปีต่อ ๆ มา (ดำเนินการ 1909-11) สำหรับห้องรับประทานอาหารของ Palais Stoclet ในกรุงบรัสเซลส์บ้านสุดหรูที่สร้างขึ้นโดยมีค่าใช้จ่ายมหาศาลสำหรับ Adolphe Stoclet นักอุตสาหกรรมรุ่นเยาว์ชาวเบลเยียมผู้เพิ่งจะสืบทอดมรดกของครอบครัว Klimt มีชื่อเสียงอย่างมากในสมัยของเขาและมีอิทธิพลต่อบางส่วนของเขา โคตรชาวเวียนนาสะดุดตาKokoschka🎨และSchiele🎨 แต่งานของเขาเป็นเรื่องส่วนตัวเกินกว่าที่จะหาสิ่งต่อไปนี้ได้ / แหล่งข้อความ: พจนานุกรมศิลปะและศิลปินออกซฟอร์ด เอ็ดเอียนชิลเวอร์ Oxford University Press 2009 Oxford Reference Online สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด


























Klimt, Gustav🎨 - Pittore Austriaco (Baumgartner, เวียนนา, 2405 - เวียนนา 2461) è stato il principale esponente della Secessione viennese Figlio dell'incisore e orefice boemo Ernst, incominciò a lavorare seguendo la professionale paterna.Nel 1867 และมีชื่อเสียงอัลลอ Kunstgewerbeschule, นกพิราบ nel 1878 fu suo maestro เอฟ Laufberger, เป็นคนแรก Fu Laufberger ได้รับการออกแบบ, พฤศจิกายน 1880, สถานที่ตกแต่งอย่างสวยงาม, สถานที่ท่องเที่ยว, dell'architetto Sturany sullo Schottenring กรุงเวียนนา. ในการแสวงหาของคุณ, แอนนี่ตั้งแต่อายุยังน้อย, เขามาที่นี่เพื่อเรียนรู้เพิ่มเติม Matsch พร้อมที่จะตกแต่งในปี 1882 ด้วยความช่วยเหลือของ Reichenberg; ฉันไม่ได้เป็นศิลปินในการสร้างสตูดิโอและสตูดิโอถ่ายทำฉากนี้ในตอนท้ายของปี 1883 และในตอนท้ายของปี 1883; Kurhaus e teatro di Karlovy Vary (Karlsbad), 1886-88; scalea del Burgtheater ในกรุงเวียนนา. 1891 cominciarono เป็นแหล่งรวมดวงดาว sopra la scalinata del Kunsthistorisches ระหว่างพิพิธภัณฑ์ในภูมิภาคนี้ในยุคแรก ๆ ใน Klimt si distingue da quella degli altri เนื่องจาก membri del gruppo, la cui attività morte del fratello Ernst nel 1892 รับแอนนี่ทันทีที่ได้รับรางวัลทันทีสำหรับ Klimt ricchi di esperienze และ ricerche volte เทียบกับปัญหาที่เกิดขึ้นกับการโพสต์ประทับใจ (Musica, 1895, Monaco, Neue Pinakothek). ภาพตัวอย่างในการเปรียบเทียบกับการถ่ายภาพอัตโนมัติ, nel 1897, ยุค l'esempio ในยุคควอนตัมที่ใหญ่ที่สุดของ monaco nel 1892, บน 19 ศิลปินที่ชื่นชอบ la Secessione viennese🎨 (Vereinigung bildender KünstlerÖsterreichs, การแยกตัวออก), della quale ประธานประธานาธิบดีในปี 1905.Dal 1900-1903 ในระหว่างการประชุมเชิงปฏิบัติการ, การเป็นพันธมิตรกับ Filosofia, Alla Medicina e Alla Giurisprudenza, การเดินทางไปยังกรุงเวียนนา, การเดินทางในกรุงเวียนนา, การเดินทางไกล crudo naturalismo e astratto decorativismo, Klimt aveva infatti cercato di esaltarvi la natura และ la vita ใน antitesi con le convenzioni sociali.Intanto si maturava il suo stile più personale e unsfondibile (oro, vetri), ในรูปแบบต่อเนื่องของรูปแบบการตกแต่งทั้งหมด, ตกแต่งรูปแบบ. รูปแบบของรูปแบบที่แตกต่างกัน, รูปแบบที่แตกต่างกันและรูปแบบ, รูปแบบและองค์ประกอบ "floreale". La pittura di Klimt mira a un'espressione raffinata, piena di sottintesi รูปแบบตัวอักษรในภาษาอิตาลี, ภาษาอิตาลี, ภาษาสเปน, ภาษาสเปน, ภาษาสเปน, ภาษาอิตาลี, ภาษาอิตาลี, ภาษาอิตาลี, ภาษาอิตาลี ค่าความสัมพันธ์, และค่าคงที่Kandinskij🎨 / © Treccani, Enciclopedia Italiana

ดูวิดีโอ: Woman in Gold. official trailer US 2015 Helen Mirren Portrait of Adele Bloch-Bauer I (กรกฎาคม 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send